Sanford Robinson Gifford, 1880 - հոկտեմբեր Catskills - կերպարվեստի տպագրություն

Product առանձնահատկությունները

Հոկտեմբերը Catskills-ում Ամերիկացի ռոմանտիկ նկարիչ Սենֆորդ Ռոբինսոն Գիֆորդի կողմից ստեղծված արվեստի գործ է 1880. Արվեստի գործը նկարվել է չափերով. 36 5/16 × 29 3/16 դյույմ (92,23 × 74,14 սմ) և ներկված էր տեխնիկա of յուղ կտավով. Բացի այդ, այս ստեղծագործությունը գտնվում է թվային հավաքածուի մեջ Լոս Անջելեսի County Museum of Art. Հարգանքներով - Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարան (www.lacma.org) (հանրային տիրույթ): Ավելին, արվեստի գործն ունի վարկային գիծ. Ավելին, հավասարեցումը տեղի է ունենում դիմանկար ֆորմատ և ունի պատկերի հարաբերակցությունը 1:1.2, ինչը նշանակում է, որ երկարությունը 20%-ով ավելի կարճ է, քան լայնությունը: Նկարիչ Սենֆորդ Ռոբինսոն Գիֆորդը հյուսիսամերիկյան նկարիչ էր Միացյալ Նահանգներից, ում գեղարվեստական ​​ոճը կարելի է վերագրել հիմնականում ռոմանտիզմին: Հյուսիսամերիկացի նկարիչը ծնվել է 1823 թվականին Գրինֆիլդում, Սարատոգա կոմսություն, Նյու Յորք նահանգ, ԱՄՆ և մահացել է տարեկան հասակում։ 57 1880 թվականին Նյու Յորքում, Նյու Յորք նահանգ, ԱՄՆ։

Լրացուցիչ նկարագրություն Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանից (© Հեղինակային իրավունք - Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանի կողմից - Լոս Անջելեսի County Museum of Art)

Սենֆորդ Գիֆորդի հուշահամալիրում տրված իր ուղերձում Ուորթինգթոն Ուիթթրիջն ասաց, որ աշուն չի եկել, որ Գիֆորդը չայցելեց իր մորը Հադսոն քաղաքում և մոտակա Catskills-ում: Նա սիրում էր սարերը և նկարում դրանք, քան որևէ այլ առարկա: Այս նկարի մոտիվը Kaaterskill-ն է, կամ Kauterskill, Clove-ը, փոքրիկ Kaaterskill Creek-ի գեղատեսիլ կիրճը, որը տարածվում է մոտ հինգ մղոն Haines Falls գյուղի և Palenville-ի միջև: Դա Հադսոն գետի դպրոցի բազմաթիվ նկարիչների թեման էր, և Գիֆորդը ուրվագծեց այնտեղ արդեն 1845 թվականին և ցուցադրեց մեխակի նկարը: Այս ուղղակի ուսումնասիրությունից, հնարավոր է, ուրիշների հետ միասին նա ավարտեց և՛ հայտնի Կաուտերսքիլ Մեխակը, 1862-ը (Մետրոպոլիտեն Արվեստի թանգարան, Նյու Յորք), և՛ թանգարանի նկարը՝ «Հոկտեմբերը Catskills»-ում, տասնութ տարի անց:

Նկարիչը հայտնի էր նրանով, որ կրկնում էր սիրելի թեմաները փոքր-ինչ ճշգրտումներով: Նկարի իսկական թեման լուսավորված մթնոլորտն է, որը լցնում է բնական մեծ ամանի մեջ, ինչպես նրա որոշ նկարներում: «Պարոն Գիֆորդի մոտ բնապատկերը, նկարչությունը օդային նկարչություն է», - գրել է Ջորջ Շելդոնը 1879 թվականին (American Painters [Նյու Յորք: Դ. Էփլթոն], էջ 17): Հեռավոր մանրամասները զոհաբերելով շոշափելի, շողշողացող մթնոլորտին, ինչպես թանգարանի նկարում, Գիֆորդը հասավ բանաստեղծական մեկնաբանության այն տպավորությունների, որոնք նրա վրա թողել էին մոտիվը և բնությունն ընդհանրապես: Այս ոգով նա ազատորեն դասավորել և ձևափոխել է տարրեր իր պատրաստի նկարներում, որոնք ստուդիայի ստեղծագործություններ էին:

Համեմատությունը Մետրոպոլիտեն թանգարանի Kauterskill Clove-ի հետ ցույց է տալիս, թե ինչպես է Գիֆորդը հոկտեմբերին հավաքել իր նյութերը Catskills-ում բոլորովին այլ էֆեկտի և զգացողության համար: Տեսակետն ավելի բարձր է՝ վերացնելով լճի տեսարանը, բայց մեծացնում է իրազեկությունը հարթավայրի և հեռավորության վրա ձգվող լեռների մասին: Նկարիչը նաև ձախ կողմի ծառերն ու ժայռերը մոտակա առաջին պլանից տեղափոխել է անմիջական առաջին պլան։ Այս փոփոխությունների համակցված ազդեցությունը Մետրոպոլիտենի թանգարանի նկարի մեղմ առաջընթացը դեպի հեռավորություն փոխարինելն է հսկայական, անմիջական առաջին պլանից գրեթե ուղղակիորեն դեպի անմարդաբնակ հեռավոր տարածություն: Սա մի սարք էր, որը հաճախ օգտագործում էր ALBERT BIERSTADT-ը ճնշող հեռավորության տպավորությունն ուժեղացնելու համար: Տարբեր է նաև երկու նկարների լույսի որակը: Kauterskill Clove-ը ողողված է դեղինների և կապույտների նուրբ համադրությամբ, մինչդեռ հոկտեմբերյան լույսը Catskills-ում նկարագրվում է շատ ավելի տաք դեղիններով և կարմիրներով, որոնք բխում են տեսանելի արևից, որը կարծես վառում է առաջին պլանի սաղարթը: Գիֆորդը վերադասավորել է մեխակի ծայրերը ավելի կանոնավոր դասավորությամբ, որը կարծես կենտրոնացած է արևի վրա: Արևը գեղանկարչության մեջ հզոր ուժ է, որը կարծես տարրալուծում է հեռավոր լեռները այնպիսի հորձանուտների մեջ, որոնք պտտվում են JMW Turner-ի (1775-1851) լանդշաֆտներում: Հեռավորությունը որոշվում է ամբողջությամբ արևի գործողության տեսանկյունից, որն արտացոլվում է ջրվեժի և հեռավոր տների վրա: Ընդհանուր տպավորությունն այնպիսին է, որ հզոր ուժ է հսկայական նախնադարյան անապատում: Նյու Յորքի արվեստի շուկայում հայտնվեց նույն թեմայի, չափերի և տարեթվի մի շատ նման նկար, բայց առաջին պլանի ժայռերով և ծառերով՝ շրջված կտավի աջ կողմում։ Չի կարելի որոշել՝ 1881 թվականի Հիշատակի կատալոգում ծագումնաբանությունը և վաղ մեջբերումները վերաբերում են թանգարանի նկարին, թե այս մյուս նկարին:

Արվեստի կառուցվածքային մանրամասներ

Ընդհանուր տեղեկություններ նկարչի մասին

Ընտրեք ձեր նախընտրած արտադրանքի նյութը

Ապրանքի բացվող ընտրացանկը ձեզ հնարավորություն է տալիս ընտրել նյութը և չափը՝ ըստ ձեր անհատական ​​նախասիրությունների: Մենք թույլ ենք տալիս ընտրել ձեր նախընտրած չափսը և նյութը ապրանքի անհատականացման հետևյալ տարբերակներից.

• Պաստառի տպագրություն (կտավի նյութ). Պաստառի տպագրությունը ուլտրամանուշակագույն տպագրությամբ բամբակյա կտավ է՝ մի փոքր կոպիտ մակերեսով, որը նման է բնօրինակ արվեստի գործին: Պաստառը գերազանց որակավորում ունի ձեր արվեստի կրկնօրինակը հատուկ պատրաստված շրջանակի միջոցով տեղադրելու համար: Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ կախված կտավի պաստառի տպագրության բացարձակ չափից, մենք ավելացնում ենք ինչ-որ բանի սպիտակ լուսանցք 2-6 սմ հեռավորության վրա տպագրության շուրջ, որպեսզի հեշտացնենք շրջանակը հարմարեցված շրջանակով:
• Կտավ տպագրություն. Կտավի տպագրությունը, որը չպետք է շփոթել կտավի վրա նկարված արվեստի գործի հետ, թվային պատկեր է, որը տպված է ուլտրամանուշակագույն ուղիղ տպիչից: Կտավի տպագրության առավելությունն այն է, որ դրանք համեմատաբար ցածր քաշ ունեն, ինչը նշանակում է, որ հեշտ է կախել ձեր կտավի տպագրությունը առանց պատի լրացուցիչ ամրացման: Կտավի պրինտները հարմար են ձեր տան բոլոր տեսակի պատերի համար:
• Ակրիլային ապակու տպագրություն. Ակրիլային փայլուն ապակու տպագրությունը, որը հաճախ կոչվում է պլեքսիգլասի վրա արվեստի տպագրություն, ձեր ընտրած բնօրինակ արվեստի գործը դարձնում է գեղեցիկ տան ձևավորում: Արվեստի գործը կարտադրվի գերժամանակակից ուլտրամանուշակագույն տպագրության տեխնոլոգիայի միջոցով։ Plexiglass-ի գեղարվեստական ​​տպագրության մեծ առավելությունն այն է, որ կոնտրաստները, ինչպես նաև ավելի փոքր գեղարվեստական ​​դետալները բացահայտվում են նկարի նուրբ տոնային աստիճանավորման պատճառով:
• Ալյումինե դիբոնդ տպագիր (մետաղ). Ալյումինե Dibond տպագրությունը տպագիր նյութ է, որն ունի խորության իրական էֆեկտ՝ ստեղծելով ժամանակակից տեսք՝ չարտացոլող մակերեսով: Ձեր Direct Aluminum Dibond տպագրության համար մենք տպագրում ենք ձեր արվեստի գործը սպիտակ ներկված ալյումինե նյութի մակերեսի վրա: Օրիգինալ արվեստի գործի վառ մասերը փայլում են մետաքսյա փայլով, սակայն առանց որևէ փայլի: Ալյումինե դիբոնդի վրա այս ուղղակի տպագրությունը ամենահայտնի սկզբնական արտադրանքն է և չափազանց ժամանակակից միջոց է՝ ցուցադրելու կերպարվեստի վերարտադրությունները, քանի որ այն 100%-ով դնում է դիտողի ուշադրությունը պատկերի վրա:

Այս կետի մասին

Իրավական նշում. Մենք փորձում ենք ամեն ինչ, որպեսզի հնարավորինս շատ մանրամասներով պատկերենք ապրանքները և տեսողականորեն ցուցադրենք մեր խանութ-սրահում։ Այնուամենայնիվ, տպագրական նյութի տոնայնությունը և տպման արդյունքը կարող են փոքր-ինչ տարբերվել սարքի մոնիտորի ցուցադրությունից: Կախված ձեր էկրանի կարգավորումներից և մակերեսի բնույթից՝ ոչ բոլոր գունավոր պիգմենտներն են տպագրվում 100%-ով իրատեսորեն: Հաշվի առնելով, որ բոլորը մշակվում և տպագրվում են ձեռքով, կարող են լինել նաև աննշան տարբերություններ մոտիվի ճշգրիտ դիրքի և չափի մեջ:

© Հեղինակային իրավունքի հեղինակ - www.artprinta.com (Artprinta)