Անանուն, 1700 - Հարավի կայսր Յանի դիմանկարը - կերպարվեստի տպագրություն

Ապրանքի նյութեր, որոնցից կարող եք ընտրել

Յուրաքանչյուր արվեստի տպագրության համար մենք առաջարկում ենք տարբեր նյութեր և չափսեր: Այժմ ընտրեք ապրանքի հետևյալ տարբերակներից՝ չափսով և նյութով ձեր նախասիրություններին համապատասխանելու համար.

• Ալյումինե դիբոնդ տպագրություն. Ալյումինե դիբոնդի տպագրությունը իրական խորությամբ տպագիր նյութ է: Aluminum Dibond Print-ը լավագույն ներածությունն է alu-ի վերարտադրության համար: Արվեստի գործի սպիտակ և պայծառ հատվածները փայլում են մետաքսե փայլով, սակայն առանց փայլի: Գույները վառ են և լուսավոր, տպագրության մանրամասները շատ պարզ են, և դուք իսկապես կարող եք նկատել տպագրության փայլատ տեսքը:
• Տպագրված պաստառ կտավի վրա. Պաստառի տպագրությունը տպված հարթ բամբակյա կտավ թուղթ է՝ մակերեսի վրա գեղեցիկ կառուցվածքով: Այն լավագույնս օգտագործվում է գեղարվեստական ​​տպագրությունը հատուկ պատրաստված շրջանակով շրջանակելու համար: Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ կախված կտավի պաստառի տպագրության բացարձակ չափից, մենք ավելացնում ենք ինչ-որ բանի սպիտակ լուսանցք 2-6 սմ-ի սահմաններում արվեստի գործի շուրջ, որպեսզի հեշտացնենք շրջանակը հարմարեցված շրջանակով:
• Կտավ: Կտավի տպագրությունը, որը չպետք է շփոթվի կտավի վրա նկարված արվեստի գործի հետ, թվային պատճեն է, որը կիրառվում է կտավի գործվածքի վրա: Ինչպե՞ս կարող եմ կտավ կախել իմ պատից: Կտավների տպագրությունները համեմատաբար ցածր քաշ ունեն: Սա նշանակում է, որ շատ պարզ է կախել ձեր կտավային տպագրությունը առանց պատի ամրացման: Կտավը հարմար է բոլոր տեսակի պատերի համար:
• Ակրիլային ապակու տպագրություն. Ակրիլային ապակու տպագրությունը, որը հաճախ հիշատակվում է որպես ուլտրամանուշակագույն տպագրություն plexiglass-ի վրա, կվերածի ձեր սիրելի օրիգինալ արվեստի գործը հիանալի տան ձևավորման: Ի հավելումն, ակրիլային ապակյա կերպարվեստի տպագրությունը կենսունակ այլընտրանքային տարբերակ է dibond-ի և կտավային արվեստի տպագրության համար: Արվեստի գործը տպագրվում է գերժամանակակից ուլտրամանուշակագույն ուղիղ տպագրական մեքենաների միջոցով։ Այն ստեղծում է սուր և հարուստ գույներ: Ակրիլային ապակյա կերպարվեստի կրկնօրինակի հիմնական առավելությունն այն է, որ կոնտրաստները և արվեստի գործերի մանրամասները ճանաչելի կլինեն շատ նուրբ տոնային աստիճանավորման օգնությամբ:

Կարեւոր նշում ` Մենք փորձում ենք հնարավորինս մանրամասն պատկերել մեր արվեստի արտադրանքը և դրանք տեսողականորեն ցուցադրել մեր խանութում: Այնուամենայնիվ, տպագրական նյութի գույները և տպման արդյունքը կարող են որոշ չափով տարբերվել ձեր սարքի էկրանի պատկերից: Կախված էկրանի կարգավորումներից և մակերեսի բնույթից՝ ոչ բոլոր գունավոր պիգմենտներն են տպագրվելու այնպես, ինչպես թվային տարբերակը: Հաշվի առնելով այն փաստը, որ բոլոր կերպարվեստի տպագրությունները տպագրվում և մշակվում են ձեռքով, կարող են լինել նաև աննշան անհամապատասխանություններ մոտիվի չափի և ճշգրիտ դիրքի մեջ:

Ընդհանուր բնութագրերը թանգարանի կողմից (© Հեղինակային իրավունք - Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանի կողմից - Լոս Անջելեսի County Museum of Art)

Այս նկարի թեմայի անունը՝ Nambang Yeomje (չինարեն՝ Nanfang Yendi), հայտնվում է վերևի աջ անկյունում գտնվող մակագրության մեջ։ Դեմքով դիտողին և կարմիր խալաթ հագած՝ նա նստում է վիշապի գլուխներով զարդարված աթոռի վրա։ Նա ձեռքերում գավազան է պահում, և նրա թագի վրա հայտնվում են արևն ու լուսինը։ Բացառությամբ այն փաստի, որ նրան ցույց են տալիս նստած, նա շատ է հիշեցնում Ջեսեոկչեոնի սպասավորների կերպարները (սանսկրիտ. Indra): Մեծ արջի դաոսական անձնավորումների պատկերները (Չիլվոն սյոնգուն) նույնպես ցույց են տալիս, որ նրանք կրում են գլխարկներ, որոնք ունեն արևի և լուսնի ձևավորում և ձեռքում գավազաններ։ LACMA վահանակը Նամբանգ Յոմջեի միակ հայտնի նկարն է, որն ունի այս պատկերագրությունը և նրա հետ ցուցադրվում է որպես մեկ նկարի միակ թեմա: Ելնելով մակագրությունից և թեմայից՝ այս նկարը հավանաբար հինգ հոգուց բաղկացած բնօրինակից մեկն էր: Նամբանգ Յոմջեն Հարավային քառյակի տիրակալն էր. մնացած չորս նկարները ցույց կտան հյուսիսային, արևելյան և արևմտյան քառորդների տիրակալներին, բացի կենտրոնական կերպարից: Հինգ լորդերը տարբերվում են միայն իրենց զգեստների գույներով. նրանց դեմքերը, դիրքերը և հագուստի ոճերը նույնն են: Այս ուշ Joseon դինաստիայի (1800-1910) նկարների հավաքածուների անձեռնմխելի օրինակներ կան Հարավային Գյոնսանգ նահանգի Գիմրյոն տաճարում (նկ. 1), և Տոնգդո տաճարը, Հարավային Գյոնսանգ նահանգ: Այս նկարում օգտագործված հինգ գունային սխեման համահունչ է դաոսական տեսության կարևոր գունային սխեմային՝ Տիեզերքի հինգ տարրերին և ինին և յանին: Հաշվի առնելով հինգ սուրհանդակների անունները, թվերը շատ սերտորեն կապված են ինչպես ժամանակների, այնպես էլ հինգ ուղղությունների հետ: Nambang Yeomje-ին կարելի է հանդիպել դաոսական աստվածների շարքում: Համաձայն Մեծ պատմաբանի (Շիջի) չինական պատմության արձանագրությունների՝ Ֆուկսիի գահի իրավահաջորդ Յոմջե Շինոնգը (հայտնի է որպես հին Չինաստանի հիմնադիր), հայտնի էր որպես բժշկության տիրակալ և գյուղատնտեսության առաջամարտիկ։ Նա սովորում էր դեղաբույսեր՝ նոր դեղամիջոցներ պատրաստելու համար, և նա սովորեցնում էր ֆերմերներին, թե ինչպես հողն ավելի արդյունավետ դարձնել։ Նրան տրվել է նաև Եոմջե (կրակի տիրակալ) անունը, քանի որ նա հասկանում էր մութ գիշերվա անհարմարությունը և յուղաբեր ծառերից ամենուր վառվող լամպեր էր ստեղծում։ Այնուհետև նա պաշտոններ ստեղծեց և տեղավորեց կրակը կառավարող հինգ իշխանություններին։ Մյուս ուղղությունների տիրակալները նույնպես ունեն գործընկերներ և ներկայացնում են Հինգ տարրերի այլ կողմերը: Արևելքի տերը իշխում է ծառերի վրա, արևմտյան տերը՝ մետաղների և երկնային պատիժների վրա, իսկ հյուսիսայինը՝ ծովերն ու քամիները: Կենտրոնի տիրակալը տիրում է ուրվականների և որոտների աշխարհին. նա վերահսկում է նաև մյուս տերերին։ Ի սկզբանե այս գործիչները հավանաբար դաոսական աստվածություններ էին, և պարզ չէ, թե երբ են նրանք մտել բուդդայական տիեզերագիտություն: Նրանք կարող էին ձուլվել բուդդայականության մեջ դաոիստական ​​այլ աստվածությունների հետ, ինչպիսիք են լեռների և խոհանոցի աստվածները և Մեծ արջի Բուդդաները (Chilseong Yeorae): Այնուամենայնիվ, թվում է, որ հինգ տերերի նկարները սովորաբար ամրագրված չէին բուդդայական տաճարներում, քանի որ դրանց նկարները շատ ավելի քիչ են, քան դաոսական այլ աստվածների նկարները: Վահանակի վրա պիգմենտները ներկված են փոքր-ինչ բարակ փռված և գույները ներդաշնակորեն դասավորված։ Նամբանգ Յոմջեի արժանապատվությունն արտահայտվում է նրա նուրբ դեմքի արտահայտությամբ, իսկ նրա կատարելագործվածությունը երևում է նրա խալաթի նուրբ մանրամասներից (det.1, 2): Վահանակը, հավանաբար, նկարվել է տասնութերորդ դարի սկզբին:

Նկարագրություն

Այս գլուխգործոցը կոչվում է Հարավի Յանի կայսրի դիմանկարը պատրաստել է նկարիչը Անանուն. Ավելի քան 320 տարեկան բնօրինակն ուներ 39 3/4 x 29 դյույմ չափսեր (100,97 x 73,66 սմ) և արտադրվել էր տեխնիկայով։ վահանակ, թանաք և գույն կանեփի կամ ռամիի վրա. Այս արվեստի գործը պատկանում է Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարան թվային արվեստի հավաքածու, որը ամենամեծ արվեստի թանգարանն է արևմտյան Միացյալ Նահանգներում, ավելի քան 142.000 առարկաներից բաղկացած հավաքածուով, որոնք լուսավորում են 6.000 տարվա գեղարվեստական ​​արտահայտությունն ամբողջ աշխարհում: Այս արվեստի գործը, որը մաս է կազմում հասարակական տիրույթ ներառված է քաղաքավարությամբ Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարան (www.lacma.org).Գեղարվեստի վարկային գիծն է. Ավելին, հավասարեցումն է դիմանկար կողային հարաբերակցությամբ 3: 4, այսինքն՝ երկարությունը 25%-ով ավելի կարճ է, քան լայնությունը։

Արվեստի գործի կառուցվածքային աղյուսակ

Ապրանքի մասին

Ընդհանուր տեղեկություններ նկարչի մասին

© Հեղինակային իրավունք - Artprinta.com (Artprinta)