Յան Մացիս, 1561 - Վեներա Կիտերիա - կերպարվեստի տպագրություն

Ընտրեք ձեր նախընտրած արտադրանքի նյութը

Մենք առաջարկում ենք մի շարք տարբեր նյութերի և չափերի յուրաքանչյուր ապրանքի համար: Հետևյալ չափերը և նյութերը այն տարբերակներն են, որոնք մենք առաջարկում ենք ձեզ անհատականացման համար.

• Ակրիլային ապակու տպագրություն (իսկական ապակու ծածկույթով). Ակրիլային ապակու վրա փայլուն տպագրությունը, որը հաճախ կոչվում է ուլտրամանուշակագույն տպագրություն plexiglass-ի վրա, փոխում է ձեր սիրելի բնօրինակը գեղեցիկ դեկորացիայի և դարձնում է հստակ այլընտրանք dibond-ի և կտավի կերպարվեստի կրկնօրինակներին: Արվեստի գործը պատրաստվելու է անհատական ​​պատվերով՝ գերժամանակակից ուլտրամանուշակագույն տպագրության տեխնոլոգիայի օգնությամբ։ Դրա արդյունքը հարուստ, սուր գույներն են: Ակրիլային ապակյա կերպարվեստի կրկնօրինակի հիմնական առավելությունն այն է, որ կոնտրաստները և փոքր արվեստի մանրամասները դառնում են ավելի ճանաչելի տպագրության նուրբ աստիճանավորման օգնությամբ: Մեր ակրիլային ապակին պաշտպանում է ձեր պատվերով արվեստի կրկնօրինակը արևի լույսից և արտաքին ազդեցություններից մինչև 6 տասնամյակ:
• Տպագիր պաստառ (կտավ նյութ). Պաստառը հարթ կտավի ուլտրամանուշակագույն տպագիր թերթ է՝ մակերեսի վրա մի փոքր կոպիտ կառուցվածքով: Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ կախված պաստառի բացարձակ չափից՝ մենք ավելացնում ենք 2-6 սմ սպիտակ լուսանցք՝ նկարի շուրջը՝ շրջանակելը հեշտացնելու համար:
• Կտավ: Կտավային տպագրությունը տպագիր բամբակյա կտավ է, որը տեղադրված է փայտե շրջանակի վրա: Այն ունի եռաչափ պլաստիկ էֆեկտ: Կտավի տպագրություն կախելը. կտավի տպագիրն ունի համեմատաբար ցածր քաշի առավելություն, ինչը նշանակում է, որ հեշտ և պարզ է կախել ձեր կտավը առանց լրացուցիչ պատի ամրակների օգնության: Կտավների տպագրությունը հարմար է ցանկացած տեսակի պատի համար:
• Ալյումինե դիբոնդ տպագրություն. Ալյումինե Dibond պրինտները մետաղի վրա տպագրություններ են՝ ակնառու խորությամբ: Print On Aluminium Dibond-ի համար մենք տպում ենք ձեր ընտրած արվեստի գործը ալյումինե կոմպոզիտային մակերեսի վրա: Արվեստի գործի սպիտակ և վառ հատվածները փայլում են մետաքսե փայլով, բայց առանց որևէ փայլի: Տպագրության գույները վառ են և լուսավոր, նուրբ մանրամասները՝ պարզ և հստակ, իսկ տպագիրն ունի փայլատ տեսք, որը դուք կարող եք բառացիորեն զգալ:

Ազատում պատասխանատվությունից: Մենք փորձում ենք ամեն ինչ, որպեսզի հնարավորինս շատ մանրամասներով պատկերենք մեր արվեստի արտադրանքը և տեսողականորեն ցուցադրենք դրանք արտադրանքի մանրամասների էջերում: Միևնույն ժամանակ, տպագրական նյութի պիգմենտները և տպման արդյունքը կարող են որոշ չափով տարբերվել ձեր սարքի մոնիտորի վրա ներկայացվածից: Կախված էկրանի կարգավորումներից և մակերեսի բնույթից, գույները, ցավոք, չեն կարող տպագրվել այնպես, ինչպես թվային տարբերակը այս կայքում: Հաշվի առնելով, որ կերպարվեստի տպագրությունները մշակվում և տպագրվում են ձեռքով, կարող են լինել նաև աննշան տատանումներ մոտիվի ճշգրիտ դիրքի և չափի մեջ:

Լրացուցիչ բնութագրերը՝ թանգարանի կայքից (© Հեղինակային իրավունք - Ստոկհոլմի Ազգային թանգարանի կողմից - Ստոկհոլմի ազգային թանգարան)

Kvinnan på bilden har tolkats som Flora, blommornas och blomningens gudinna eller Venus, kärlekens gudinna. Om vi ​​antar att det är Venus som ligger utsträckt på divanen, så kan vi tolka pärlorna i gudinnas smycken; det porlandet vattnet ur fontänen och själva havet som breder ut sig i bakgrunden som symboler för kärleksgudinnan som enligt legenden föddes ur havet och därför förknippas med göreteelsen som. Trädgårdsnejlikorna som hon håller upp mot oss ansågs ha kärleksstimulerande egenskaper och i urnan vid hennes sida står en bukett med bland annat röda och vita rosor, vilka kan tolkas som symboler för. Klotet, som ligger på balustraden, ansågs under renässansen vara en fulländad form och kan ha målats dit for att syfta på Venus gudomligt fullkomliga skönhet. Påfågeln är խորհրդանշում է Juno, de antika gudarnas drottning och kvinnornas beskyddarinna. Den användes som tecken för kvinnans sensuella kraft, men kunde också tolkas moraliserande som varning för högmod, kvinnlig fåfänga och lyx. (Observera att det alltså var påfågelhanen, med sina vackra flerfärgade fjädrar, som associerades med «det kvinnliga») I trädgården, till höger om Venus, ser vi ett kärlekspar; en man som lyfter på hatten och går ned på knä framför en kvinna som sitter på trappan. På grund av förändringar av färgpigmenten verkar de idag nästan genomskinnliga. Innan målningen kom till Sverige, i samband med det så kallade Pragrovet 1648, tillhörde den kejsar Rudlof II. I hans inventarier hade den titeln Flora, vilket har fått flera konsthistoriker att tvivla på att detta skulle vara en bild av Venus. Detaljerna som ovan beskrivits som symboler ses då istället för vad de faktiskt är; påfågeln som påfågel, klotet som ett arkitektoniskt տարր և այլն: Det förändras över tid och är beroende av sammanhang, vilket kan göra symbolerna svåra att tolka för oss idag Վեներա/Ֆլորաս långsträckta kropp, de smala fingrarna, det relativtättätttörüning lilla. stildrag som utmärker den så kallade Fontainbleauskolan. Detta kvinnoideal fördes av italienska konstnärer till Frans den förstes hov i Fontainebleu, söder om Paris. Slottets dekorationer blev utgångspunkten för stilen som dominerade mycket av det sena 1500-talets europeiska hovkonst. Konstnären Jan Massys var verksam i Antwerpen. På 1540-talet anklagades han på grund av sin reformerta tro för kätteri och tvingades i landsflykt. Vissa detaljer i målningen antyder att Massys under denna tid eventuellt arbetade i Italian och Frankrike. Så föreställer till exempel hamnstaden som breder ut sig i bakgrunden Genua, och byggnaden med sin trädgård är Palazzo Doria i samma stad. Men Massys kan lika gärna ha använt sig av ett grafiskt blad som förlaga.

The 16th - րդ դար գլուխգործոցը նկարել է նկարիչը Յան Մացիս. Այն կողմը 450 տարեկան բնօրինակը չափում է չափը՝ Բարձրությունը՝ 130 սմ (51,1 ″); Լայնություն՝ 156 սմ (61,4 ″) Շրջանակ՝ բարձրություն՝ 145 սմ (57 ″); Լայնությունը՝ 171 սմ (67,3 ″); Խորությունը՝ 8 սմ (3,1 ″): Բացի այդ, արվեստը թվային հավաքածուի մի մասն է Ստոկհոլմի ազգային թանգարան. Ստոկհոլմի Ազգային թանգարանի և Վիքիմեդիա Commons-ի շնորհակալությամբ (լիցենզիա - հանրային սեփականություն).Գեղարվեստի վարկային գիծը հետևյալն է. Բացի այդ, թվային վերարտադրության հավասարեցումը լանդշաֆտային է ֆորմատ պատկերի հարաբերակցությամբ 1.2: 1, Ինչը նշանակում է, որ երկարությունը լայնությունից 20%-ով ավելի է.

Մանրամասներ արվեստի գործի մասին

Արտադրանք

Կառուցվածքային նկարչի տվյալներ

Այս տեքստը մտավոր սեփականություն է և պաշտպանված է հեղինակային իրավունքով © | Artprinta.com (Artprinta)