Paul Cézanne, 1877 - The Eternal Feminine (The Eternal Feminine) - կերպարվեստի տպագրություն

Ապրանքի նյութի հնարավոր ընտրությունը

Ապրանքի բացվող ընտրացանկը հնարավորություն է տալիս ընտրել ձեր նախընտրած նյութը և չափը: Այժմ ընտրեք ապրանքի հետևյալ տարբերակներից՝ չափսով և նյութով ձեր նախասիրություններին համապատասխանելու համար.

• Մետաղ (ալյումինե դիբոնդ տպագիր): Ալյումինե Dibond-ի պրինտները մետաղական պրինտեր են՝ խորության ակնառու էֆեկտով, որը ժամանակակից տպավորություն է թողնում ունենալով մակերեսային կառուցվածք, որն արտացոլող չէ: Ալյումինե Dibond-ի վրա ձեր ուղղակի տպագրության համար մենք տպում ենք սիրված գեղարվեստական ​​գործը սպիտակ երեսպատված ալյումինե կոմպոզիտի մակերեսին: Արվեստի բնօրինակ ստեղծագործության վառ և սպիտակ հատվածները փայլում են մետաքսե փայլով, բայց առանց փայլի: Ալյումինե դիբոնդի վրա ուղղակի տպագրությունը ամենահայտնի սկզբնական արտադրանքներից մեկն է և արվեստի գործերը ցուցադրելու իսկապես ժամանակակից միջոց է, քանի որ այն կենտրոնանում է արվեստի գործերի կրկնօրինակի վրա:
• Կտավ: Տպագրված կտավը ձգվել է փայտե շրջանակի վրա։ Կտավը ստեղծում է եռաչափության քանդակային էֆեկտ: Canvas Prints-ն ունի ցածր քաշի առավելություն, ինչը նշանակում է, որ հեշտ և պարզ է կախել կտավը առանց պատի լրացուցիչ ամրացման: Այդ իսկ պատճառով կտավի պրինտները հարմար են բոլոր տեսակի պատերի համար։
• Պաստառի տպագրություն (կտավ նյութ): Մեր պաստառի տպագրությունը տպագիր կտավ թուղթ է՝ հատիկավոր մակերեսով: Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ կախված պաստառի չափսից՝ մենք ավելացնում ենք սպիտակ լուսանցք՝ մոտավորապես 2-6 սմ չափով նկարի շուրջ, ինչը հեշտացնում է շրջանակը ձեր հատուկ շրջանակով:
• Տպագրություն ակրիլային ապակու վրա. Ակրիլային ապակու տպագրությունը, որը երբեմն անվանում են պլեքսիգլաս տպագիր, փոխում է բնօրինակ արվեստի գործերը պատի դեկորացիայի և կազմում կտավի և դիբոնդի տպագրության հստակ այլընտրանքային տարբերակ: Իսկական ապակու ծածկույթը տասնամյակներ շարունակ պաշտպանում է ձեր պատվերով տպագրությունը արևի լույսից և ջերմությունից:

Իրավական մերժում. Մենք փորձում ենք հնարավորինս հստակ պատկերել ապրանքները և դրանք տեսողականորեն ցուցադրել մեր խանութում: Միևնույն ժամանակ, տպագիր արտադրանքի պիգմենտները և տպման արդյունքը կարող են փոքր-ինչ տարբերվել սարքի մոնիտորի ցուցադրությունից: Կախված ձեր էկրանի կարգավորումներից և մակերեսի բնույթից՝ ոչ բոլոր գունավոր պիգմենտներն են տպագրվում 100%-ով իրատեսորեն: Քանի որ կերպարվեստի տպագրությունները տպագրվում և մշակվում են ձեռքով, կարող են լինել նաև աննշան անհամապատասխանություններ մոտիվի ճշգրիտ դիրքի և չափի մեջ:

The J. Paul Getty Museum կայքի կողմից ստեղծված արվեստի գործի մասին բնօրինակ տեղեկատվություն (© Հեղինակային իրավունքը - The J. Paul Getty Museum - Paul. Պոլ Գետտի թանգարան)

Մերկը կենտրոնական դեր է խաղացել Պոլ Սեզանի արվեստում իր ողջ կարիերայի ընթացքում, բայց, պարադոքսալ է նկարչի համար, ով սովորաբար նկարում էր կյանքից, նա հազվադեպ էր օգտագործում մերկ մոդելներ իր աշխատանքային գործընթացում. ասում էին, որ նա վատ էր վերաբերվում մերկ նստողներին: «Ես նկարում եմ նատյուրմորտներ,- ասաց նա մի անգամ Ռենուարին,- կին մոդելներն ինձ վախեցնում են»: Փոխարենը Սեզանը բավարարվում էր ավելի վաղ նկարիչների ուսումնասիրությամբ և մերկ մոդելների գծագրերով, որոնք նա արել էր Փարիզի արվեստի դպրոցում:

Այս հանելուկային նկարի իմաստը անհասկանալի է, և այն հայտնի է մի քանի վերնագրերով։ Այս կնոջը բախվում են տարբեր արվեստների և զբաղմունքների նվիրյալներ, որոնց թվում է մի եպիսկոպոս, ում հիացմունքը աներես է թվում, նույնիսկ ագրեսիվ: Նկարիչը, որը երբեմն նույնացվում է որպես Էժեն Դելակրուա, կանգնած է իր մոլբերտի մոտ և նկարում է այդ տեսարանը: Նկարի ներքևի մասում ճաղատ կերպարը կարող է լինել հենց ինքը՝ Սեզանը: Անհասկանալի է, թե արդյոք նա խրախուսում է նրանց երկրպագությունը, պասիվ ընդունում է այն, թե թակարդում է իր պաշտամունքը: Ինչպես Սեզանի մերկներից շատերը, կնոջ դեմքը գրեթե դատարկ է, բացառությամբ նրա կարմիր աչքի վարդակների: Մոտավորապես 1877 թվականին Սեզանը սկսեց օգտագործել այստեղ տեսած զուգահեռ անկյունագծային հարվածները՝ կարգուկանոն պարտադրելու և իր նկարի մակերեսը միավորելու համար։

Ապրանքի մանրամասները

In 1877 որ արական Ֆրանսիացի նկարիչ Paul Cézanne ստեղծել է իմպրեսիոնիստական ​​արվեստի գործը: Այսօր արվեստի գործը J. Paul Getty թանգարանի թվային արվեստի հավաքածուի մի մասն է, որը J. Paul Getty տրեստի մի մասն է և հանդիսանում է աշխարհի խոշորագույն արվեստի կազմակերպություններից մեկն ամբողջ աշխարհում: Այն ձգտում է ներշնչել տեսողական արվեստների նկատմամբ հետաքրքրասիրություն և հաճույք և ըմբռնում` հավաքելով, պահպանելով, ցուցադրելով և մեկնաբանելով ակնառու որակի և պատմական նշանակություն ունեցող արվեստի գործերը: Paul. Պոլ Գետտի թանգարան (հանրային տիրույթի լիցենզիա).Գեղարվեստի վարկային գիծն է. Ավելին, հավասարեցումը լանդշաֆտային է ֆորմատ հարաբերակցությամբ 1.2: 1, ինչը նշանակում է երկարությունը լայնությունից 20%-ով ավելի է. Պոլ Սեզանը տղամարդ նկարիչ էր, ում գեղարվեստական ​​ոճը առաջին հերթին կարելի է վերագրել իմպրեսիոնիզմին։ Ֆրանսիացի նկարիչն ապրել է 67 տարի՝ ծնվել է 1839 թվականին և մահացել 1906 թվականին։

Նախնական տեղեկություններ բնօրինակ արվեստի գործի վերաբերյալ

Նյութի ֆոնային տեղեկատվություն

Նկարչի ակնարկ

© Հեղինակային իրավունք - www.artprinta.com (Artprinta)