Berthe Morisot, 1880 - In the Bois de Boulogne - կերպարվեստի տպագրություն

Ընտրելի նյութեր

Ապրանքի բացվող ընտրացանկը հնարավորություն է տալիս ընտրել ձեր նախընտրած նյութը և չափը: Դուք կարող եք ընտրել ձեր նախընտրած չափսը և նյութը հետևյալ տարբերակներից.

• Կտավ տպագրություն. Ուլտրամանուշակագույն տպագրությամբ կտավ՝ տեղադրված փայտե պատգարակի շրջանակի վրա: Այն ունի եռաչափության լրացուցիչ ազդեցություն: Բացի այդ, կտավը ստեղծում է աշխույժ և դրական տեսք։ Արվեստի այս գործի ձեր տպած կտավը թույլ կտա ձեր կերպարվեստի տպագրությունը վերածել մեծ չափսի արվեստի գործի, ինչպես դուք կտեսնեիք պատկերասրահում: Կտավների տպագրությունները համեմատաբար ցածր քաշ ունեն, ինչը ենթադրում է, որ հեշտ է կախել կտավի տպագրությունը առանց պատի լրացուցիչ ամրակների աջակցության: Այդ պատճառով կտավի տպագրությունը հարմար է ցանկացած տեսակի պատի համար:
• Ալյումինե դիբոնդ տպագրություն. Ալյումինե Dibond տպագրությունը տպավորիչ խորության էֆեկտով նյութ է: Նրա չարտացոլող մակերեսը նորաձև տպավորություն է թողնում: Direct Print-ը ալյումինե Dibond-ի վրա ձեր կատարյալ սկիզբն է ալյումինով նուրբ տպագրության բարդ աշխարհում: Արվեստի սպիտակ և վառ հատվածները փայլում են մետաքսե փայլով, բայց առանց փայլի: Տպագրության գույները վառ են և լուսավոր՝ ամենաբարձր հստակությամբ, մանրամասները շատ պարզ են թվում: Այս ուլտրամանուշակագույն տպագրությունը ալյումինե դիբոնդի վրա ամենահայտնի սկզբնական արտադրանքն է և արվեստի գործերը ցուցադրելու չափազանց բարդ միջոց է, քանի որ այն կենտրոնանում է ամբողջ արվեստի վրա:
• Պաստառի տպագրություն (կտավ նյութ): Պաստառի տպագրությունը տպագիր կտավ թուղթ է՝ մի փոքր կոպիտ մակերեսի հյուսվածքով: Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ կախված պաստառի տպագրության բացարձակ չափից, մենք նկարի շուրջ ավելացնում ենք 2-6 սմ սպիտակ լուսանցք, ինչը հեշտացնում է շրջանակը ձեր հատուկ շրջանակով:
• Տպագրություն փայլուն ակրիլային ապակու վրա (իսկական ապակու ծածկով). Ակրիլային ապակու վրա տպագրությունը, որը հաճախ կոչվում է տպագիր պլեքսիգլասի վրա, վերածում է ձեր սիրելի բնօրինակը հիանալի ձևավորման և լավ այլընտրանք է կտավի կամ դիբոնդ արվեստի տպագրություններին: Արվեստի գործը կարտադրվի գերժամանակակից ուլտրամանուշակագույն ուղիղ տպագրության տեխնոլոգիայի շնորհիվ: Սա հարուստ, տպավորիչ գույների ազդեցություն ունի: Ակրիլային ապակյա պրինտի շնորհիվ հակադրությունները և ավելի փոքր գունային դետալները տեսանելի են դառնում տպագրության մեջ շատ նուրբ աստիճանավորման շնորհիվ: Մեր plexiglass-ը տասնամյակներ շարունակ պաշտպանում է ձեր ընտրած կերպարվեստի տպագրությունը լույսից և արտաքին ազդեցություններից:

Իրավական մերժում. Մենք փորձում ենք հնարավորինս մոտիկից նկարագրել մեր արվեստի արտադրանքը և դրանք տեսողականորեն ցուցադրել մեր խանութում: Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ տպագրական նյութի պիգմենտները, ինչպես նաև տպագրությունը կարող են փոքր-ինչ շեղվել էկրանի պատկերից: Կախված ձեր էկրանի կարգավորումներից և մակերեսի որակից, ոչ բոլոր գունավոր պիգմենտներն են տպագրվում այնքան իրական, որքան թվային տարբերակը այս կայքում: Հաշվի առնելով, որ մեր արվեստի բոլոր վերարտադրությունները մշակվում և տպագրվում են ձեռքով, կարող են լինել նաև աննշան փոփոխություններ մոտիվների ճշգրիտ դիրքի և չափերի մեջ:

Արվեստի գործի բնութագրերը թանգարանի կողմից (© Հեղինակային իրավունքը - Nationalmuseum Stockholm - Ստոկհոլմի ազգային թանգարան)

Անգլերեն. Բերտ Մորիզոն մասնակցել է 1874 թվականին առաջին իմպրեսիոնիստական ​​ցուցահանդեսին և այդ ժամանակից ի վեր պատկանում է խմբի հիմնական կազմին: Ժամանակակից գրախոսները նրա նկարները նկարագրել են որպես իմպրեսիոնիզմի բուն էություն: Շատ քննադատներ խմբի ոճը համարում էին չափազանց կանացի՝ էսքիզային կերպարը, կենտրոնացումը գույնի, այլ ոչ թե ուրվագծերի վրա, շեշտադրումը անցողիկության և անցողիկ պահի վրա, և, հետևաբար, Մորիսոտի տեխնիկան միանգամայն հարմար էր կնոջ համար: 1880 թվականին իմպրեսիոնիստների ցուցահանդեսում նա ցուցադրեց տասներկու նկար, այդ թվում՝ այս մեկը։ Berthe Morisot hade sedan impressionistgruppens första utställning 1874 tillhört gruppens kärnkrets. Hon deltog vid flera tillfällen aktivt i arrangerandet av utställningarna. Hennes måleri uppfattades av flera kritiker som själva essensen av impressionismen. På impressionisternas utställning 1880 ställde hon ut tolv verk. En av de utställda målningarna var "I Boulognerskogen", som visades under titlen "Au jardin". Utställningen fick som helhet tämligen negative kritik, vilket har betraktats som ett tecken på den kris impressionismen gått in i mot slutet av 1870-talet. Morisot var en av de konstnärer som fick störst uppmärksamhet i recensionerna. Kritikerna lyfte fram hennes djärva och skissartade målningssätt. Några av dem jämförde också hennes måleri med den franske 1700-talsmålaren Honoré Fragonards skissartade och flödiga teknik. Flera av kritikerna uppfattade Morisot som den egentliga impressionisten på utställningen. En orsak till detta var att flera av de ledande namnen inom gruppen - Monet, Renoir och Sisley - avstått från att delta i utställningen. Morisots konst betraktades ofta som utpräglat feminin. Som konsthistorikern Tamar Garb har visat kom även impressionismen som stil med tiden att betraktas som feminin. Det impressionistiska målningssättet - det skissartade, betoningen av färg snarare än ձեւը, betoningen av det flyktiga och tillfälliga - uppfattades som kvinnligt. Att Morisot målade så utpräglat impressionistiskt ansågs därför ofta som passande. Hennes teknik var helt enkelt lämplig för en kvinna. Kvinnor vars målningar uppvisade andra egenskaper - egenskaper som kunde kallas manliga - fick inte sällan kritik för att de arbetade på ett sätt som stred mot deras kvinnliga natur. De kunde också beskyllas för att endast försöka efterlikna sina manliga förebilder och lärare.

Ապրանք ամփոփագիր

Ավելի քան 140 տարվա վաղեմության այս կտավը, որը կոչվում է «Բուա դե Բուլոնում», նկարել է իմպրեսիոնիստ նկարիչը։ Բերտե Մորիսոտ ի 1880. The 140 տարեկան արվեստի գործը չափում է չափերը՝ Բարձրությունը՝ 61 սմ (24 ″); Լայնություն՝ 73,5 սմ (28,9 ″) Շրջանակ՝ Բարձրություն՝ 82 սմ (32,2 ″); Լայնությունը՝ 96 սմ (37,7 ″); Խորություն՝ 11 սմ (4,3 ″). Յուղ կտավի վրա կիրառվել է եվրոպացի նկարչի կողմից որպես արվեստի գործի միջոց: Այն պատկանում է Ստոկհոլմի ազգային թանգարան թվային հավաքածու. Ստոկհոլմի Ազգային թանգարանի և Վիքիմեդիա Commons-ի շնորհակալությամբ (լիցենզիա - հանրային սեփականություն).: Ավելին, թվային վերարտադրության հավասարեցումն է լանդշաֆտ և ունի 1.2:1 հարաբերակցություն, ինչը նշանակում է, որ երկարությունը լայնությունից 20%-ով ավելի է. Բերտ Մորիսոն նկարիչ էր, ում գեղարվեստական ​​ոճը կարելի է վերագրել հիմնականում իմպրեսիոնիզմին։ Իմպրեսիոնիստ նկարիչը ծնվել է 1841 թվականին Ֆրանսիայի Կենտրոն շրջանի Բուրժում և մահացել տարեկան հասակում։ 54 - ին 1895:.

Արվեստի եզակի գործի մասին ֆոնային տվյալներ

Ապրանքի մանրամասները

Նկարչի ամփոփում

© Copyright of, Artprinta (www.artprinta.com)