Elihu Vedder, 1870 - Հիշողություն - կերպարվեստի տպագրություն

63,99 €

Հարկերը ներառված են: Առաքումը հաշվարկված է է Checkout:

Այս արվեստի արտադրանքի մանրամասները

In 1870 Էլիհու Վեդդերը պատրաստել է այս արվեստի գործը: Արվեստի գործն ունի հետևյալ չափսերը. 20 5/16 × 14 3/4 դյույմ (51,59 × 37,47 սմ) և ներկվել է տեխնիկայով յուղ կարմրափայտ ծառի վահանակի վրա. Ավելին, արվեստի գործը կազմում է հավաքածուի մի մասը Լոս Անջելեսի County Museum of Art, որը արևմտյան Միացյալ Նահանգների արվեստի ամենամեծ թանգարանն է, որն ունի ավելի քան 142.000 առարկաների հավաքածու, որոնք լուսավորում են 6.000 տարվա գեղարվեստական ​​արտահայտությունն ամբողջ աշխարհում: Ուրախ ենք նշել, որ սա հասարակական տիրույթ Արվեստի գործը ներառված է Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանի (www.lacma.org) աջակցությամբ: Ավելին, թվային վերարտադրության հավասարեցումը գտնվում է դիմանկար ֆորմատ հարաբերակցությամբ 1: 1.4, Ինչը նշանակում է, որ երկարությունը 29%-ով ավելի կարճ է, քան լայնությունը.

Ապրանքի նյութեր, որոնցից կարող են ընտրել մեր հաճախորդները

Մենք առաջարկում ենք մի շարք տարբեր չափերի և նյութերի յուրաքանչյուր ապրանքի համար: Մենք թույլ ենք տալիս ընտրել հետևյալ տարբերակներից.

  • Ակրիլային ապակու տպագրություն. Ակրիլային ապակու վրա տպագրությունը, որը հաճախ հիշատակվում է որպես ուլտրամանուշակագույն տպագրություն plexiglass-ի վրա, վերածում է ձեր սիրելի բնօրինակ արվեստի գործը փայլուն դեկորացիայի: Ձեր արվեստի գործը պատրաստվում է պատվերով ժամանակակից ուլտրամանուշակագույն ուղիղ տպագրության տեխնոլոգիայի օգնությամբ: Սա ստեղծում է հարուստ և սուր գունային երանգներ:
  • Պաստառի տպագրություն (կտավի նյութ). Պաստառի տպագրությունը կտավի տպագիր թերթ է՝ մակերեսի վրա հատիկավոր կառուցվածքով, որը հիշեցնում է բնօրինակ արվեստի գործը։ Այն հարմար է ձեր արվեստի պատճենը հարմարեցված շրջանակի օգնությամբ տեղադրելու համար: Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ կախված պաստառի բացարձակ չափից՝ մենք ավելացնում ենք ինչ-որ բանի սպիտակ լուսանցք 2-6 սմ-ի միջև նկարի շուրջ, ինչը հեշտացնում է շրջանակը ձեր հատուկ շրջանակով:
  • Ալյումինե դիբոնդ տպագիր (մետաղ). Ալյումինե Dibond տպագրությունը տպավորիչ խորության էֆեկտով նյութ է: Նրա չարտացոլող մակերեսը ժամանակակից տեսք է հաղորդում: Direct Aluminum Dibond տարբերակի համար մենք տպում ենք սիրված գեղարվեստական ​​գործը հենց սպիտակ երեսպատված ալյումինե կոմպոզիտի մակերեսի վրա: Գույները վառ և պայծառ են ամենաբարձր սահմանումով, տպագրության մանրամասները պարզ և հստակ են, և դուք կարող եք բառացիորեն նկատել արվեստի տպագրության մակերեսի փայլատ տեսքը:
  • Կտավ: Ուլտրամանուշակագույն տպագրությամբ կտավի նյութը տեղադրված է փայտե շրջանակի վրա: Այն ստեղծում է եռաչափության լրացուցիչ տեսք: Կտավը տալիս է հարմարավետ և հարմարավետ զգացողություն: Ինչպես կարող եմ կախել կտավը իմ պատին: Կտավների տպագրության առավելությունն այն է, որ դրանք համեմատաբար ցածր քաշ ունեն, ինչը նշանակում է, որ հեշտ և պարզ է կախել կտավը առանց պատի ամրացման: Կտավի պրինտները հարմար են ցանկացած տեսակի պատի համար։

Կարեւոր տեղեկություններ: Մենք փորձում ենք ամեն ինչ, որպեսզի հնարավորինս ճշգրիտ պատկերենք մեր արտադրանքը և տեսողականորեն ցուցադրենք դրանք արտադրանքի մանրամասների համապատասխան էջերում: Այնուամենայնիվ, տպագրական նյութի պիգմենտները, ինչպես նաև տպման արդյունքը կարող են փոքր-ինչ տարբերվել ձեր սարքի էկրանին ներկայացված ներկայացումից: Կախված ձեր էկրանի կարգավորումներից և մակերեսի որակից, ոչ բոլոր գույներն են տպագրվում հարյուր տոկոսով իրատեսական: Քանի որ մեր կերպարվեստի տպագրությունները մշակվում և տպագրվում են ձեռքով, կարող են լինել նաև աննշան փոփոխություններ մոտիվների ճշգրիտ դիրքի և չափի մեջ:

Հոդվածի կառուցվածքային տեղեկատվություն

Ապրանքի դասակարգում. կերպարվեստի տպագրություն
Վերարտադրման մեթոդ. թվային վերարտադրություն
Արտադրության եղանակը. Ուլտրամանուշակագույն ուղիղ տպագրություն (թվային տպագրություն)
Production: պատրաստված է Գերմանիայում
Ֆոնդային տեսակը: պահանջով
Արտադրանքի օգտագործման: տան ձևավորում, պատերի ձևավորում
Կողմնորոշում: դիմանկարի ձևաչափ
Առումով հարաբերակցությունը: 1: 1.4 երկարությամբ լայնությամբ
Պատկերի հարաբերակցության իմաստը. երկարությունը 29%-ով ավելի կարճ է, քան լայնությունը
Հասանելի արտադրանքի նյութեր. մետաղական տպագրություն (ալյումինե դիբոնդ), ակրիլային ապակու տպագրություն (իսկական ապակու ծածկով), պաստառի տպագրություն (կտավ թուղթ), կտավի տպագրություն
Կտավ պատգարակի շրջանակի վրա (կտավ տպագրություն). 50x70 սմ - 20x28", 100x140 սմ - 39x55"
Ակրիլային ապակու տպագրություն (իսկական ապակու ծածկույթով). 50x70 սմ - 20x28", 100x140 սմ - 39x55"
Պաստառի տպագրության (կտավ թղթի) չափի տարբերակներ. 50x70 սմ - 20x28 դյույմ
Dibond print (ալյումինե նյութ) տարբերակներ. 50x70 սմ - 20x28", 100x140 սմ - 39x55"
Արվեստի կրկնօրինակի շրջանակավորում. Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ այս արտ տպագրությունը շրջանակ չունի

Կառուցվածքային արվեստի գործի մասին տեղեկատվություն

Նկարի անվանումը. «Հիշողություն»
Դասակարգում: Ներկում
Արվեստի դասակարգում. Ժամանակակից արվեստի
Ժամանակավոր դասակարգում: 19th - րդ դար
Ստեղծվել է տարում. 1870
Արվեստի ստեղծագործության մոտավոր տարիքը. ավելի քան 150 տարեկան
Նկարված է. յուղ կարմրափայտ ծառի վահանակի վրա
Բնօրինակ արվեստի գործի չափը. 20 5/16 × 14 3/4 դյույմ (51,59 × 37,47 սմ)
Ցուցադրված է. Լոս Անջելեսի County Museum of Art
Թանգարանի գտնվելու վայրը. Լոս Անջելես, Կալիֆորնիա, Ամերիկայի Միացյալ Նահանգներ
կայք: Լոս Անջելեսի County Museum of Art
Լիցենզիայի տեսակը: հասարակական տիրույթ
Քաղաքավարությամբ Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարան (www.lacma.org)

Նկարչի մանրամասները

Artist: Էլիհու Վեդդեր
Լրացուցիչ անուններ. Վեդդեր, Վեդեր Էլիհու, վեդեր էլիհուս, Էլիհու Վեդդեր, էլ. vedder, Vedder Elihu
Նկարչի սեռը. արական
Նկարչի ազգությունը. ամերիկյան
Մասնագիտություններ. բանաստեղծ, նկարիչ
Ծագման երկիր: Միացյալ Նահանգներ
Նկարչի դասակարգումը. ժամանակակից նկարիչ
Մահվան տարիքը. 87 տարի
Ծննդյան տարին: 1836
Ծննդավայր: Նյու Յորք Սիթի, Նյու Յորք նահանգ, Միացյալ Նահանգներ
մահացել է: 1923
Մահացած (վայրում): Հռոմ, Հռոմի նահանգ, Լացիո, Իտալիա

© Copyright of, www.artprinta.com (Artprinta)

Արվեստի ստեղծագործության բնօրինակ տեղեկատվությունը տրամադրված է Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանից (© - Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանի կողմից - Լոս Անջելեսի County Museum of Art)

Նշումներ համադրողի կողմից.

Հիշողությունը Վեդդերի խորհրդանշական նկարներից է։ Թեև սկզբում թվում է, թե դա լողափի և օվկիանոսի ուղիղ գիշերային տեսարան է, մանրազնին զննելուց հետո կարելի է տեսնել ամպամած երկնքում մարդու թույլ դեմքը: Լողացող գլխի նմանատիպ պատկերներ հայտնվում են Վեդերի 1860-ականների վերջին նկարների խմբում: Հետագայում նա կհմայվեր Մեդուզայի գլխի հարակից դասական մոտիվով։ Լողացող և կտրված գլուխների թեման տարածված էր անգլիական նախառաֆայելականների մոտ, և դարավերջին այն դարձավ սիմվոլիստների բնորոշ մոտիվը։ Նկարիչներն օգտագործում էին նման պատկերներ՝ առաջարկելու հոգեվիճակներ և անձնական բնույթի գաղափարներ, այլ ոչ թե նյութական աշխարհը նկարագրելու համար:

Արվեստի պատմաբան Ռեգինա Սորիան նշել է նկարչի երկու գծանկարները՝ որպես թանգարանի նկարչության հիմք՝ «Դեմքը ամպերի մեջ», 1866թ. (էջ 1987), և հաջորդ տարի արված մի փոքրիկ գծագիր, որի սկզբնական գորգի վրա գրված է Հիշողություն վերնագիրը (LACMA, տես նկարազարդումը):

Քանի որ 1867 թվականի գծանկարը կատարվել է մարտի 19-ին՝ Քերի Ռոսեկրանսի՝ այն ժամանակ Վեդերի հարսնացուի ծննդյան օրը, ենթադրվում է, որ երկու գծագրերի և յուղաներկի գլուխը Ռոսեկրանսինն է։ Եթե ​​գծագրերը նախատեսված լինեին Ռոսեկրանի դիմանկարները, ապա դրանք պետք է արված լինեին հիշողության մեջ, քանի որ նա Վեդդերի հետ չէր նրանց մահապատժի ժամանակ: Իրականում դժվար է պարզել կամ սեռը կամ դեմքի տարիքը երեքից որևէ մեկում։

Գլուխը կարող է լինել երեխայի գլուխը: Երբ Վեդերը նկարում էր «Հիշողությունը», Ռոսեկրանսը հղի էր իրենց առաջնեկով, և մոտ յոթ տարի անց նրան հանձնարարվեց պարոն և տիկին Ջ.Ռ. Դումարեսկի կողմից նմանատիպ նկար ստեղծել՝ օգտագործելով իրենց վերջերս մահացած որդու դեմքը: Ուիլ Սաութը նշել է, որ Վեդերի առնվազն մեկ ժամանակակից՝ անգլիացի քննադատ Ուիլյամ Դեյվիսը, «Հիշողություն» գծագրում գլխին հիշատակել է չեզոք «it» (Art Pictorial and Industrial: An Illustrated Magazine 1 [September 1870]: 49):

Վեդդերի սեփական գրվածքներից ոչ մեկում նա չի առաջարկում որոշակի անձ կամ տեսակ որպես լողացող գլխի մոդել: Գլխի սեռի և տարիքի երկիմաստությունը, հավանաբար, միտումնավոր էր, քանի որ նման պատկերները լավ համընկնում են նկարչի ողջ կյանքի ընթացքում երևակայական թեմաներով հմայվածության և առեղծվածի զգացումով նրա խանդավառության հետ:

Համաձայն նկարչի՝ 1866 թվականի «Դեմքը ամպերի մեջ» գծագրի անոտացիայի, նա ոգեշնչվել է ստեղծելու այդպիսի մեդիտացիոն կերպար Ալֆրեդ Լորդ Թենիսոնի «Break, Break, Break» (հրատարակված 1842) բանաստեղծությունից, որում բանաստեղծը խորհում է ծովի և. նվաստացնում է կորածների հիշատակը. Վեդդերի գեղանկարչության մեջ անէական, հրաշագործ դեմքը, ի տարբերություն ափի և ալիքների սուր իրականության, հուշում է կյանքի անցողիկ բնույթն ու հիշողության երազային որակը։ Իր հանգիստ, խորհրդավոր տրամադրությամբ նկարը բավականին ոգեշնչող է: Գիշերային լուսավորության մանուշակագույն գունապնակը և սպեկտրալ որակը նաև տեղավորում են Հիշողությունը տասնիններորդ դարի վերջի սիմվոլիզմի ձևական և հայեցակարգային դրույթների մեջ: Փաստորեն, Memory-ը դասվում է որպես ամերիկացու ամենավաղ սիմվոլիստական ​​պատկերներից մեկը:

Նկարագրություն՝ Էլիհու Վեդերի կողմից (Թանգարան՝ Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարան)

Դուք կարող եք նաեւ սիրում

Վերջերս դիտվել է