Ռեմբրանդտ վան Ռայն, 1660 - Բարձր գլխարկով և ձեռնոցներով ջենտլմենի դիմանկարը - կերպարվեստի տպագրություն

The 17th century painting "Portrait of a Gentleman with a Tall Hat and Gloves" was painted by the բարոկկո artist Rembrandt van Rijn. The original measures the size 99,5 x 82,5 սմ (39 3/16 x 32 1/2 դյույմ) and was made with oil on canvas transferred to canvas. This artpiece is in the the digital collection of National Gallery of Art located in Washington D.C., United States of America. With courtesy of: Արվեստի ազգային պատկերասրահ, Վաշինգտոն (public domain).The creditline of the artwork is the following: . The alignment of the digital reproduction is in դիմանկար ձևաչափը և ունի կողմնակի հարաբերակցություն 1: 1.2, ինչը նշանակում է երկարությունը 20%-ով ավելի կարճ է, քան լայնությունը. The painter Rembrandt van Rijn was an artist, whose art style was primarily Baroque. The Dutch painter was born in 1606 in Leiden and died at the age of 63 1669 տարին:

Ստացեք ձեր սիրած գեղարվեստական ​​տպագիր նյութը

Արտադրանքի բացվող ընտրացանկը ձեզ հնարավորություն է տալիս ընտրել ձեր նախընտրած նյութը և չափը: Մենք թույլ ենք տալիս ընտրել ձեր նախընտրած չափսը և նյութը ապրանքի անհատականացման հետևյալ տարբերակներից.

• Պաստառ (կտավ նյութ). A poster is a printed flat canvas with a granular surface finish. Please bear in mind, that depending on the absolute size of the poster we add a white margin 2-6cm around the print motif, which facilitates the framing with your custom frame.
• Կտավի տպագրություն. The canvas print is a printed cotton canvas stretched on a wooden frame. The canvas makes a charming and warm atmosphere. The advantage of canvas prints is that they are relatively low in weight, meaning that it is easy to hang up your Canvas print without the use of any wall-mounts. Therefore, a canvas print is suited for all kinds of walls.
• Ակրիլային ապակու տպագրություն. A glossy acrylic glass print, which is sometimes named as a plexiglass print, will turn the original into magnificient wall decoration. Your favorite work of art is being manufactured with state-of-the-art UV direct print machines. It creates sharp, intense color shades.
• Մետաղ (ալյումինե դիբոնդ տպագիր): This is a metal print made on aluminium dibond with a true depth effect. The colors are bright and vivid in the highest definition, details are crisp, and you can feel a matte appearance of the surface.

Իրավական նշում. We try what we can to describe the products as clearly as it is possible and to exhibit them visually on the product detail pages. Nevertheless, the colors of the print products, as well as the print result may vary to a certain extent from the representation on your device's monitor. Depending on the settings of your screen and the condition of the surface, color pigments might not be printed 100% realistically. Considering that the fine art prints are printed and processed manually, there might also be minor variations in the motif's size and exact position.

Այս ապրանքի մասին

Արվեստի մասին տեղեկատվություն

Նկարիչը

Հեղինակային իրավունք © | www.artprinta.com (Artprinta)

Արվեստի գործի բնութագրերը թանգարանից (© Հեղինակային իրավունք - Արվեստի ազգային պատկերասրահ - Արվեստի ազգային պատկերասրահ)

Իր հայրենի Լեյդենում նկարչության և նկարչության հիմունքները սովորելուց հետո Ռեմբրանդ վան Ռայնը 1624 թվականին մեկնեց Ամստերդամ՝ վեց ամիս սովորելու պատմության հայտնի նկարիչ Պիտեր Լաստմանի (1583–1633) մոտ։ Վերապատրաստման ավարտից հետո Ռեմբրանդտը վերադարձավ Լեյդեն։ Մոտ 1632 թվականին նա տեղափոխվեց Ամստերդամ՝ արագորեն հաստատվելով որպես քաղաքի առաջատար նկարիչ՝ մասնագիտանալով պատմության նկարների և դիմանկարների մեջ: Նա ստացավ բազմաթիվ պատվերներ և գրավեց մի շարք ուսանողների, ովքեր եկել էին սովորելու նրա նկարչության մեթոդը։

Rembrandt conceived this portrait of a man and another of a woman (see NGA 1942.9.68) as pendants, or companion pieces. In both, light illuminates the subjects from exactly the same angle. The sitters interact with restrained yet poignant warmth; he gestures toward her while looking at the viewer, and she glances in his direction while holding her feather fan so that it inclines toward him. The identity of the sitters is not known, but the circle of wealthy friends and acquaintances who might have ordered portraits at that period of Rembrandt’s life was rather small. The style of the sitters’ costumes is datable to the late 1650s, which is consistent with the character of Rembrandt’s painting technique.

The early history of these paintings is shrouded in mystery, but by 1803 they had entered the collection of Prince Nicolai Yusupov (1751–1831) in Saint Petersburg. The first published descriptions of the pair, in 1864, already mention their "extraordinary energy," and the paintings made a tremendous impression at the great Rembrandt exhibition in Amsterdam in 1898. When Nicolai’s great-great-grandson, Prince Felix Yusupov (1887–1967), escaped Russia at the start of the Revolution in 1917, he brought the family jewels and these two Rembrandt paintings with him to London. Joseph E. Widener, the future benefactor of the National Gallery of Art, purchased the pair in 1921 when the prince’s need for cash forced him to part with his family heirlooms.