Արվեստ 18-րդ դար
18-րդ դարի արվեստը հիմնականում կրել է Լուսավորության դարաշրջանի ազդեցությունը։ Լուսավորության դարաշրջանը բերեց գեղարվեստական ստեղծագործության պայթյուն, քանի որ արվեստագետները արտադրեցին արվեստի բազմաթիվ ձևեր, ինչպիսիք են դիմանկարները, բնանկարները և նատյուրմորտը: Նոր գաղափարներն ու գյուտերը փոխեցին արվեստի աշխարհը և դարձրին այն ավելի բազմազան, քան երբևէ: Արվեստում այս նոր գիտելիքները հսկայական ազդեցություն ունեցան ոճերի և նկարչական տեխնիկայի վրա: 18-րդ դարի երկու ամենահայտնի արվեստի ոճերն էին ռոկոկոն և նեոկլասիցիզմը։ Նկարիչները ոչ միայն նկարում էին, այլև նոր տեխնիկա էին մշակում: Ամենակարևոր բեկումներից մեկը ֆոտոռեալիզմն էր. այն մեծ ազդեցություն ունեցավ նկարիչների և նրանց ոճերի վրա: Ժամանակակից նկարիչներ, ինչպիսիք են Ռեմբրանդը և Վերմեերը, նկարել են «հավատարմություն» կոչվող ոճով, որը մեծ մանրամասնությամբ ցուցադրել է ամբողջ առարկան: Նրանք փորձում էին ցույց տալ ամեն ինչ, ներառյալ ամենափոքր մասը։ Այնուամենայնիվ, նրանք ազատություն ձեռք բերեցին ուռճացնելով որոշ առանձնահատկություններ, որպեսզի ուժեղացնեն իրենց ըմբռնումը թեմայի վերաբերյալ: Օրինակ, Ռեմբրանտը հայտնի է իր չափազանցված քթերով, որոնք տարածված էին այն ժամանակաշրջանի հոլանդական հասարակության մեջ: Մեկ այլ ոճ, որը տարածված էր 18-րդ դարում, «իդեալն» էր։ Այն ներառում էր ցանկացած տեսանկյունից կամ կոնկրետ տեսակետից զերծ օբյեկտի պատկերում: Այս նկարները սովորաբար պատկերում էին մարդկանց հանգիստ և հանդարտ միջավայրում: Օբյեկտը բարձրացված էր ժամանակի և տարածության ցանկացած զգացումից: Տիցիան և Ռաֆայելը հայտնի էին իրենց իդեալիզմով։ Կոնցեպտուալ արվեստը սկսեց ի հայտ գալ 18-րդ դարում՝ գեղանկարչության նոր տեխնիկայի արդյունքում։ Այս ոճերն ընդգծում էին այնպիսի ասպեկտներ, ինչպիսիք են դեկորատիվ նախշերը և գծային կառուցվածքները՝ առարկան կոնկրետ տեսանկյունից կամ մանրամասն ռեալիզմով ցուցադրելու փոխարեն: Նկարիչների կողմից օգտագործվող միջոցները նույնպես ավելի բազմազան դարձան, երբ նկարիչները փորձեցին նոր մեթոդներ, ինչպիսիք են յուղը մետաղի վրա, կտավի փոխարեն: Այս տեխնիկան ավելի դիմացկուն էր և հեշտությամբ չէր վնասվում։ Նկարիչները սկսեցին փորձարկել տարբեր միջոցներ. նրանք նույնպես սկսեցին խառնել ներկերի գույները: 18-րդ դարում արվեստի ամենահայտնի ձևը Ռոկոկո արվեստն էր։ Այն ներառում էր մշակված դեկորատիվ նմուշների օգտագործում: Այս ոճի նկարները դարձան շատ մշակված և օգտագործեցին տարբեր գույներ: Այն ընդգծում էր դեկորատիվը, ի տարբերություն նատուրալիստական տարրերի: Նկարիչները ավելի քիչ ուշադրություն են դարձրել իրատեսական հատկանիշներին և ավելի շատ կենտրոնացել են դեկորատիվ մանրամասների վրա, ինչպիսիք են նախշերը, ոլորման աշխատանքները կամ նույնիսկ հատուկ լուսային էֆեկտները: Ռոկոկո մեծ նկարիչների օրինակներ են Բուշերը, Վատտոն և Ֆրագոնարդը: Այլ հայտնի նկարիչների թվում են Ժան-Բատիստ Շարդենը, ով նկարել է այնպիսի ոճով, ինչպիսին է «trompe l'oeil» կամ «հավատարմությունը»: Այս տեխնիկան շատ արդյունավետ էր հարթ մակերեսի վրա եռաչափ պատրանք ստեղծելու համար: Այս նկարչական ոճի ռեալիզմը փոփոխություն էր ավանդական ոճից, որը գործնականում եղել է դարեր շարունակ:
