Մերի Կասատ, 1880 - Մայրը պատրաստվում է լվանալ իր քնկոտ երեխային - կերպարվեստի տպագիր

29,99 €

Հարկերը ներառված են: Առաքումը հաշվարկված է է Checkout:

Հասանելի արտադրանքի նյութեր

Յուրաքանչյուր կերպարվեստի տպագրության համար մենք առաջարկում ենք տարբեր նյութեր և չափսեր: Մենք թույլ ենք տալիս ընտրել ձեր նախընտրած չափսը և նյութը ապրանքի անհատականացման հետևյալ տարբերակներից.

  • Ալյումինե դիբոնդ տպագրություն. Aluminium Dibond prints are metal prints with a true depth effect. The UV print on aluminium is the most popular entry-level product and is an extremely stylish way to display art prints, since it draws focus on the whole artwork.
  • Կտավ: The canvas print is a printed cotton canvas mounted on a wood frame. Also, a canvas creates a nice and pleasing feeling. Your printed canvas of your favorite artwork will allow you to transform your new art print into a large size collection piece. Canvas prints are relatively low in weight, which implies that it is quite simple to hang the Canvas print without additional wall-mounts. That is why, canvas prints are suited for all kinds of walls.
  • Տպագրություն փայլուն ակրիլային ապակու վրա. An acrylic glass print, often referred to as a an art print on plexiglass, transforms an original into magnificient home decoration. Our acrylic glass protects your selected art replica against light and heat for decades.
  • Տպագիր պաստառ (կտավ նյութ). Our poster print is a UV printed sheet of canvas paper with a granular texture on the surface. Please note, that depending on the absolute size of the poster print we add a white margin of around 2-6cm round about the artwork in order to facilitate the framing with your custom frame.

Իրավական նշում. We make every effort to describe our art products with as many details as possible and to exhibit them visually on the product detail pages. Although, some colors of the print materials and the print result might vary marginally from the representation on your monitor. Depending on your settings of your screen and the nature of the surface, not all color pigments will be printed as exactly as the digital version shown here. Given that all our are processed and printed by hand, there may as well be minor differences in the size and exact position of the motif.

Թանգարանի կողմից տրված լրացուցիչ նկարագրություն (© - Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարանի կողմից - Լոս Անջելեսի County Museum of Art)

This painting is considered among Cassatt’s earliest, if not her first, treatment of her popular mother and child image. According to Achille Segard, the painting was exhibited during April 1880 in the Fifth Impressionist Exhibition. Although none of Cassatt’s contributions is enumerated in the catalogue, she is known to have shown eight paintings. If Mother about to Wash Her Sleepy Child was included, then the customary explanation of Cassatt’s use of this theme, i.e., that she began painting the subject after spending much time with her nieces and nephews during her brother Alexander’s visit to France in the summer of 1880, is incorrect. Whatever her initial motivation, Cassatt would devote nearly one third of her artistic production to such themes, as did many artists of the period. Mother about to Wash Her Sleepy Child is an example of Cassatt’s work as an impressionist, shortly before her mature, more solid style began to emerge. In the 1870s, no doubt inspired by Degas and other French impressionists, Cassatt began depicting intimate domestic scenes, often of figures in interiors. In this painting a woman tenderly washes her child. The image is cropped on both sides --a favorite device of Degas, who borrowed it from contemporary photographs and Japanese prints -- and the entire scene is slightly tilted up and compressed into the narrow foreground. The stripes of the chair’s upholstery and the wallpaper intensify this verticality. While the Japanese qualities of Cassatt’s art are usually considered in terms of her later paintings and prints, she actually assimilated the oriental aesthetic quite early. Already apparent in Mother about to Wash Her Sleepy Child are the use of an intimate subject and a skillfully balanced surface design incorporating areas of patterning, both encouraged by the example of Japanese prints. Historians have often commented on the pose of the child, especially the position of his legs, finding sources in Madonna and Child images by Parmigianino (1503-1540) and Antonio Correggio (1494-1534). Although Cassatt knew of Italian religious painting and late nineteenth-century artists tended to dress biblical persons in contemporary attire, such historical sources are not necessary to explain the pose. Such awkward naturalism is quite typical of works by her mentor, Degas, and demonstrates how Cassatt utilized every aspect of the scene to convey the modernity, the untraditional representation, of the image. The overall surface is quite sketchy, as Cassatt vigorously brushed out contour lines with thick pigment to convey a sense of the momentary. Nevertheless, the form is not lost, as demonstrated by the mother’s superbly delineated right hand. In the 1870s, influenced by the impressionists, Cassatt began to lighten and brighten her palette. In her work she reflects the impressionist fascination with the color white. Although the palette used here is lighter than that of her previous paintings, it still exhibits an intense hue, as Cassatt explored the reflection of the blue and green of the setting and the flesh tones on the white attire of the figures and the interaction of all the colors. The delicate tints and brushwork are combined to create a shimmering surface. The painting was bought by Mr. և տիկին Alfred Atmore Pope, Americans whom Cassatt met in Naugatuck, Connecticut, in 1898-99 during her first trip home since the Franco-Prussian War. Pope had amassed a fortune in the steel industry, and by the time of his introduction to Cassatt had already begun to collect impressionist paintings, which now constitute the collection of the Hill-Stead Museum, Farmington, Connecticut.

Արվեստի արտադրանքի բնութագրերը

Արվեստի ստեղծագործությունը վերնագրված է Mother About to Wash Her Sleepy Child նկարել է իգական արվեստագետ Մերի Կասատ. The 140 տարեկան արվեստի գործը չափում է չափը. 39 1/2 × 25 7/8 դյույմ (100,33 × 65,72 սմ). Oil on canvas was used by the artist as the medium of the work of art. The artpiece is in the the art collection of Լոս Անջելեսի County Museum of Art, which is the largest art museum in the western United States, with a collection of more than 142.000 objects that illuminate 6.000 years of artistic expression across the globe. With courtesy of - Los Angeles County Museum of Art (www.lacma.org) (հանրային տիրույթ).Գեղարվեստի վարկ. Բացի այդ, թվային վերարտադրության հավասարեցումը տեղի է ունենում դիմանկար ֆորմատ հարաբերակցությամբ 2: 3, ինչը նշանակում է երկարությունը 33%-ով ավելի կարճ է, քան լայնությունը. Mary Cassatt was a female painter, graphic artist, printmaker of American nationality, whose style can be classified as Impressionism. The artist lived for 82 years, born in 1844 in Allegheny City, Pittsburgh, Allegheny county, Pennsylvania, United States, neighborhood and died in 1926.

Արվեստի գործի մասին տեղեկատվություն

Արվեստի կտոր վերնագիր. "Mother About to Wash Her Sleepy Child"
Դասակարգում: Ներկում
Հովանոցային տերմին. Ժամանակակից արվեստի
Դար: 19th - րդ դար
Ստեղծվել է՝ 1880
Արվեստի ստեղծագործության մոտավոր տարիքը. 140 տարեկան
Նկարված է. յուղ կտավով
Բնօրինակ չափը: 39 1/2 × 25 7/8 դյույմ (100,33 × 65,72 սմ)
Թանգարան. Լոս Անջելեսի County Museum of Art
Թանգարանի վայրը. Լոս Անջելես, Կալիֆորնիա, Ամերիկայի Միացյալ Նահանգներ
Մատչելի է ` Լոս Անջելեսի County Museum of Art
Ստեղծագործության լիցենզիա. հասարակական տիրույթ
Քաղաքավարությամբ Լոս Անջելեսի շրջանի արվեստի թանգարան (www.lacma.org)

Այս ապրանքի մասին

Ապրանքի դասակարգում. կերպարվեստի վերարտադրություն
Վերարտադրման եղանակը. թվային վերարտադրություն
Արտադրության գործընթացը ` Ուլտրամանուշակագույն ուղիղ տպագրություն (թվային տպագրություն)
Ապրանքի ծագումը. արտադրվում է Գերմանիայում
Ֆոնդային տեսակը: պահանջով
Առաջարկվող արտադրանքի օգտագործումը. պատի նկար, արվեստի հավաքածու (վերարտադրումներ)
Արվեստի ստեղծագործության հավասարեցում. դիմանկարի ձևաչափ
Կողքի հարաբերակցությունը. 2: 3 երկարությամբ լայնությամբ
Պատկերի հարաբերակցության մեկնաբանություն. երկարությունը 33%-ով ավելի կարճ է, քան լայնությունը
Նյութերի մատչելի տարբերակներ. կտավ տպագրություն, պաստառի տպագրություն (կտավ թուղթ), մետաղական տպագրություն (ալյումինե դիբոնդ), ակրիլային ապակի տպագիր (իսկական ապակու ծածկով)
Կտավի տպագրություն (կտավ պատգարակի շրջանակի վրա) չափի տարբերակներ. 20x30 սմ - 8x12», 40x60 սմ - 16x24», 60x90 սմ - 24x35», 80x120 սմ - 31x47», 100x150 սմ - 39x59»
Ակրիլային ապակու տպագիր (իսկական ապակու ծածկույթով) չափսերը. 20x30 սմ - 8x12», 40x60 սմ - 16x24», 60x90 սմ - 24x35», 80x120 սմ - 31x47», 100x150 սմ - 39x59»
Պաստառի տպագրություն (կտավաթուղթ) չափսերը. 40x60 սմ - 16x24", 60x90 սմ - 24x35", 80x120 սմ - 31x47"
Dibond print (ալյումինե նյութ) տարբերակներ. 20x30 սմ - 8x12", 40x60 սմ - 16x24", 60x90 սմ - 24x35", 80x120 սմ - 31x47"
Արվեստի տպագրության շրջանակավորում. Խնդրում ենք նկատի ունենալ, որ այս արվեստի տպագրությունը շրջանակ չունի

Նկարչի մասին

Նկարչի անունը. Մերի Կասատ
Այլընտրանքային անուններ. Cassatt Mary, Cassatt, m. cassatt, Cassatt Mary Stevenson, Mary Stevenson Cassatt, cassatt mary, Mary Cassatt, cassat mary, קאסאט מארי
Նկարչի սեռը. իգական
Նկարչի ազգությունը. ամերիկյան
Աշխատանքներ նկարիչ, գրաֆիկ, տպագրիչ
Ծագման երկիր: Միացյալ Նահանգներ
Նկարչի կատեգորիա. ժամանակակից նկարիչ
Արվեստի ոճեր. Իմպրեսիոնիզմ
Լիֆթսան: 82 տարի
ծնվել: 1844
Ծնվել է (վայրում): Ալլեգենի Սիթի, Պիտսբուրգ, Ալլեգենի շրջան, Փենսիլվանիա, Միացյալ Նահանգներ, թաղամաս
Մահացած տարի. 1926
Մահացել է (վայրում): Le Mesnil-Theribus, Hauts-de-France, Ֆրանսիա

Այս տեքստը պաշտպանված է հեղինակային իրավունքով © | www.artprinta.com (Artprinta)

Դուք կարող եք նաեւ սիրում

Վերջերս դիտվել է